Vamos dejando atrás el verano y la ropa ligera. Ahora es tiempo de aire fresco, chaqueta de lana, e imágenes inolvidables que la naturaleza nos irá dejando con el paso del otoño y después, el invierno. Nos hemos querido adelantar un poco en el tiempo para presentaros a una fotógrafa americana; Lisa M. Robinson.

Durante cinco largos inviernos, Lisa M. Robinson ha fotografiado la nieve de Nueva York a Colorado. Las fotografías en color resultan ser casi monocromáticas en la nieve y el hielo.

Si bien en la superficie, estas imágenes parecen haber capturado momentos en el tiempo, hay una sugerencia implícita del paso del tiempo y los ciclos de vida. En el corazón de un invierno de repuesto, surgen otras temporadas. Estas escenas sugieren, en su contemplación, la naturaleza temporal de todas las cosas. En medio del vacío aparente, las capas de la vida y el contraste emergen lentamente.

Disfruta de las imágenes de esta fotógrafa en un formato multimedia que se encuentra en la web de Media Storm. Sólo tienes que pinchar en el recuadro inferior.

Descubre más cosas acerca de esta fotógrafa en su web oficial.
www.lisamrobinson.com

Axel Hütte (Essen, 1951) es uno más de los discípulos de Bernd y Hilla Becher que han conformado el influyente grupo de fotógrafos alemanes cuyos trabajos han sido ininterrumpidamente conocidos en nuestro país.
La obra de Hütte está hecha de trazos de naturaleza que rozan lo abstracto, sí, lo abstracto, que ponen en relación al espectador con esa especia de frío romanticismo nórdico. Y es que en la muestra encontramos paisajes plomizos, inhumanos, desolados…, más que desolados, cuidadosamente vaciados. El alemán muestra fotografías tomadas en Australia, Brasil, Estados Unidos, Alemania y Maui (Hawai) frente a las obtenidas en Noruega, Alaska o Islandia, y, casi todas, de dos en dos, es decir, contraposición dialéctica a la carta.

Adentrándonos en la obra, de lo que no hay duda es de la estrecha relación que estas fotos tienen con el sentimiento de “sublime romántico”. No es una obra documental ni cerrada, es pura emoción y diálogo. Ahí está la naturaleza, hablándonos sin dejarnos estrecharnos a ella.

Lo sublime, por consiguiente, comporta una complacencia ambigua y extraña: se trata de un cierto “horror delicioso”. La obra del alemán no produce un horror, pero sí que está cerca de ese sentimiento de pequeñez humana y de expectación ante los paisajes que presenta. Es lo frondoso y oscuro del lago lo que da claridad intelectual. No hay diálogo entre el espectador y las fotografías, hay contemplación y descubrimiento.

via: http://www.arte10.com/

Iain Crawford es un fotógrafo inglés que vive en Londres y trabaja principalmente para revistas de impresión y publicidad. Especializado en moda y belleza entre sus clientes se encuentran L’Oreal, Givenchy, Harpers Bazaar o Vogue entre otros.

Iain realiza coloridas fotografías jugando con los efectos de pinturas estampándose contra las caras de los modelos consiguiendo un resultado espectacular. Los maquillajes, el color o el cabello son otros elementos que contribuyen a la fuerza visual de sus imágenes. Sus fotos son una bocanada de inspiración para darnos cuenta de que muchas veces las cosas más sencillas fotografiadas a altísima velocidad, pueden generar una sensación totalmente distinta.

http://www.iaincrawford.com/

Las últimas series fotográficas de Adrian Tyler (Londres, 1963) poseen una extraña capacidad de seducción. En ellas, precisión técnica, coherencia discursiva y trabajo conceptual, tres constantes habituales del trabajo del autor, se aúnan para dibujar un perfecto retrato de la sociedad contemporánea. Un retrato que elude de forma voluntaria los espacios más cotidianos del sujeto contemporáneo para caminar al encuentro de dos de los lugares que, hoy día, le resultan más ajenos: la naturaleza y el poder. Sigue leyendo →

Esta fotógrafa profesional es oriunda del Reino Unido, y ningún dato más es necesario para adentrarse en su mundo, británico, sí, pero con un contenido de humanidad gigantesco.

Frío e invernal. Claro y suave. Humano y antagónicamente inexpresivo. Todos estos pares argumentales entran en la categorización de la fotografía de Laura Pannack, artista de la expresión humana y con una magia para generar sensaciones a partir de la inexpresión. Sigue leyendo →