II Edición del concurso Fotocanal. Libro de fotografía 2017.

Proceso de impresión de 36 views, de Fyodor Telkov, ganador de la I edición del concurso Fotocanal

La Comunidad de Madrid y Ediciones Anómalas convocan la II edición del concurso FotoCanal. Libro de Fotografía 2017. El premio consistirá en la edición, publicación y distribución del libro, coeditado por la Comunidad de Madrid y Ediciones Anómalas.

Bases para participar en la convocatoria:

1. Podrán participar en el concurso todos los fotógrafos que lo deseen, sin limitaciones de nacionalidad, lugar de residencia o edad.

2. El tema es libre. El trabajo deberá ser inédito, no habiendo sido publicado nunca en formato libro, y el fotógrafo deberá ser el único propietario de los derechos de autor de la obra.

3. Los participantes deberán enviar un dossier que contenga:
Un documento en formato pdf con un pequeño texto explicativo del proyecto y un CV del fotógrafo en español o en inglés.
Una serie de 30 a 60 fotografías calidad jpeg, 1500 x 2000 píxeles aprox. y 72 dpi.
4. No se aceptarán maquetas físicas, pero en caso de que algún participante tenga ya una maqueta desarrollada, podrá enviar el pdf a la misma dirección. Tendrán absolutamente la misma consideración maquetas acabadas que series de fotografías.

5. Los participantes garantizarán que, en caso de ser seleccionados, entregarán todas las imágenes en formato TIFF, ancho mínimo de 30 cm y 300 dpi.

6. No se aceptarán propuestas que no cumplan los requisitos solicitados.

7. El jurado decidirá la propuesta ganadora, teniendo en cuenta la calidad del proyecto y sus posibilidades narrativas. Estará integrado por Jaime de los Santos, director de la Oficina de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, María Pardo Álvarez directora general de Promoción Cultural de la Comunidad de Madrid; Antonio J. Sánchez Luengo, subdirector general de Bellas Artes de la Comunidad de Madrid; Javier Martín-Jiménez, asesor de arte de la Comunidad de Madrid; Jessica Murray, fotógrafa y comisaria; Paco Gómez, fotógrafo; Andrea Coppetti, editor y fundador de Tipi Bookshop y Sema D´Acosta, comisario.

8. Los coeditores firmarán un contrato de edición con el fotógrafo seleccionado, en el que se estipulará un pago en concepto de derechos de autor.

9. Los coeditores pondrán todos sus medios para la edición del libro. Así, se harán cargo de los trabajos de edición, diseño, preimpresión, impresión, distribución y difusión del libro en todos sus canales nacionales e internacionales.

El dossier completo se podrá enviar por wetransfer o dropbox a la dirección:
fotocanalmadrid@gmail.com

Calendario de la convocatoria:

Inscripciones: Hasta 30 de junio
Anuncio del ganador: 28 de julio
Publicación del libro: noviembre de 2017

Más información en: fotocanalmadrid@gmail.com

www.madrid.org

gente corriente, de Igor Retana

Si no eres runner, es muy probable que tu pareja, tu hermano, tu madre o tu compañera de trabajo lo sea, además, de forma fervorosa. Las diferentes marcas y tiendas se han encargado de equipar debidamente a cada uno, desde el novel hasta el más avezado, con varias carreras y marcas a sus espaldas (entre ellas la San Silvestre).

Qué divertida es la serie gente corriente del fotógrafo Igor Retana (Vitoria, 1974), que nos sumerge en el mundo de las carreras de corredores, con una mirada colorista y en clave de humor, a través de la caza de pequeños detalles que se suceden en las carreras a las que ha asistido durante 3 años. Colores, posturas, muchedumbre, ruido, nervios… Lo que para unos resultará familiar, para otros será friki como poco.
Sigue leyendo

Corderos al matadero, de Álvaro Gómez-Pidal

La serie “Lams to the slaughter”, no va de ovejas sino de personas que se sienten como parte de un rebaño, rumbo al matadero. El fotógrafo y cineasta madrileño Álvaro Gómez-Pidal explora su generación, que cree confundida en medio de un intenso momento social, político y emocional de cambio, y lo hace desde un entorno rural, lejos de las ciudades que ve como una jaula para los jóvenes.

Esta serie crea un limbo intemporal mágico, decaído y rural. Un limbo en el que los jóvenes y los animales vagan descubriendo la vida y la muerte en busca de algún sentido interior: ¿Quién es el pastor que nos guía a salvo al matadero?
Sigue leyendo

A long way back, de Samm Blake

Samm Blake es una fotógrafa y cineasta australiana asentada en Nueva York. Con más de una década de experiencia profesional, el trabajo de Samm se ha ganado su aclamación de publicaciones como American Photo and Capture, y la ha enviado en todo el mundo.

A Long Way Back, su primera película, cuenta la historia de Harold Martin, un superviviente de la segunda guerra Mundial, de 99 años de edad. Capturado por los japoneses en la caída de Singapur, Harold, un soldado de Australia Occidental, pasó dos años esclavizado en los campos de prisioneros, obligado a participar en la construcción del ferrocarril birmano tailandés. Esta obra se cobró más de 12.000 vidas
Sigue leyendo

Oscar Bakke fotografía “hipercoches” con Profoto

En su búsqueda de imágenes llamativas y limpias de sus nuevos “hipercoches”, la marca de lujo Koenigseggs sólo tenía un fotógrafo en mente. Pidieron al escandinavo Oskar Bakke que tomara instantáneas brillantes y sencillas, con el reto añadido de tener que hacerlo en un hangar oscuro. Descubre cómo superó este desafío utilizando el Profoto B1 y la Sony α7R II.

Para conseguir que los reflejos deslumbraran sobre la superficie pulida del coche, Oskar extendió una vela Butterfly de 36×36’ sobre el coche para reflejar la luz de dos flashes Profoto B1.
Sigue leyendo

“Gente del Po”, de Begoña Zubero

Del 7 de abril al 2 de julio de 2017, la sala Kutxa Artegunea del centro Tabacalera de Donostia, expone “Gente del Po”, donde Begoña Zubero retoma los espacios explorados por Antonioni en los años 30 del siglo pasado.

La serie que ahora presenta la artista bilbaína es el resultado de sus últimos cuatro años de residencia en Italia. Un proyecto que surgió tras el descubrimiento de la faceta de Michelangelo Antonioni como fotógrafo gracias a las imágenes que acompañan a su artículo Per un film sul fiume Po, publicado en 1939 en la mítica revista Cinema. En él se preguntaba si la manera de regresar a la topografía física y humana del río que había pertenecido al paisaje de su juventud debía ser a través del documental o la ficción.

Zubero retoma esta idea por medio de una aproximación fotográfica a los espacios explorados por Antonioni, lo que ha dado como resultado un complejo universo visual en el que el paisaje cobra protagonismo a través de la fotografía, escultura, video e instalación.

www.bzubero.es

En el tiempo, exposición de Carlos Cánovas

El pasado 5 de Abril se inauguró en el Museo de la Universidad de Navarra la exposición EN EL TIEMPO de Carlos Cánovas. Será un recorrido a través de sus series fotográficas relativas a la construcción del paisaje urbano y a la formación de una experiencia vinculada a la creación de la imagen y al establecimiento de su dimensión estética y poética.

Una cita ineludible con este reconocido fotógrafo y teórico de la imagen, que tendrás oportunidad de visitar hasta el 1 de Octubre.

Estas son algunas de las fotografías que encontrarás en la exposición. Sigue leyendo