Shooting de moda con los alumnos de ivasfot

Una nueva colaboración entre el fotógrafo Xabi Lumbreras y Tocados OH ha dado como resultado un fantástico shooting dentro del monográfico de Retrato y Moda del Curso Profesional de Fotografía de IVASFOT.

En esta signatura los alumnos aprenden a trabajar todos los aspectos que intervienen en una sesión fotográfica de estas características, desde el estilismo, maquillaje, tratamiento del modelo, localización, iluminación…

Pronto podremos ver los resultados pero por ahora os dejamos un pequeño vídeo del making off y algunas fotografías que realizó KALIMAFILMS.

Xabi Lumbreras

Tocados OH

KALIMA FILMS

Maquillaje: @andonibozal
Vestuario: @susperregi_berria y @alexrobe01
Modelo: @kaatemn

Curso Profesional de Fotografía

Abierto el plazo de matrículas para el Curso Profesional de Fotografía 2020-2021

¿Te gusta la fotografía y has pensado en formarte para poder convertirte en fotógraf@ profesional? En el Instituto Vasco de Fotografía encontrarás lo que buscas.

Con más de 20 años de experiencia formando a futuros fotógrafos profesionales, nos avala una larga lista de nombres de exalumnos que se se dedican a este apasionante mundo. Fotógrafos de Publicidad, Moda, Fotoperiodistas, Fotógrafos de Boda… Los hay que trabajan con las últimas tecnologías digitales, pero también quienes abrazan la fotografía analógica que descubrieron durante su formación en la escuela.



Si te gusta la fotografía de moda, en la escuela trabajarás con los mejores equipos de iluminación, múltiples accesorios y un equipo de trabajo completo para realizar sesiones de moda tanto en estudio como en exteriores.

Estudio I

Estudio II

Exteriores I

Exteriores II

De esta manera nuestros alumnos son capaces de realizar editoriales de moda y campañas publicitarias de gran calidad en el mercado profesional de la fotografía de moda, como el de realizó Iker Gozategi para Boinas Elosegui.


O este otro de calcetines de Mikel Errondosoro para Four O’Sock S.L.


La galería de ivasfot es también un trampolín para que nuestros alumnos puedan realizar la exposición de sus proyectos fotográficos. La última inauguración fue “2008 por 7” , que reúne los trabajos de 7 ex-alumnos del Curso Profesional de Fotografía de ivasfot, todos de una misma generación, la del 2008.



Además de los fotógrafos profesionales que componen la plantilla de profesores del Curso Profesional (más de 12 profesores), durante el curso se programan varias Master Class con otros fotógrafos profesionales que aportan su visión y su experiencia a la formación.

Entre ellos podemos destacar a Javier Larrea, uno de los principales fotógrafos de stock a nivel nacional.

Nos visita tambien desde hace años el Fotógrafo de Bodas Pedro Sobrado, que realizó el pasado año una sesión con una pareja en Tabakalera para que los alumnos pudieran encontrar nuevas herramientas de trabajo.



La fotografía de Bodas también es una asignatura en la que trabajamos para que los alumnos conozcan todas las claves de este sector y por supuesto, realizamos sesiones fotográficas tanto con parejas como de los preparativos de la novia. Os dejamos un vídeo de una sesión del año pasado.



La fotografía de publicidad y la venta online de todo tipo de productos ofrece numerosas oportunidades de trabajo para los fotógrafos. Por eso nuestros alumnos practican la fotografía de producto en todas sus modalidades: caja, vidrio, metal, textil… procurando a cada uno el tratamiento y la iluminación adecuados.



Durante el curso también visitamos exposiciones fotográficas con nuestros alumnos. Entre otras, este año tuvimos la oportunidad de estar en la Sala Rekalde de Bilbao viendo la exposición “En el tiempo” de Carlos Cánovas, que visitó nuestra escuela dos semanas después para dar una charla.

Inolvidable fue también la visita a la exposición de Lynne Cohen en la que pudimos admirar el dominio técnico y las copias de altísima calidad de la fotógrafa estadounidense.



El Fotoreportaje es otra de las asignaturas clave en el curso y por ello se trabaja tanto el primer año como el segundo. Una vez que el profesor aporta a los alumnos las herramientas para abordar un tema, cada alumno lo va desarrollando, apoyado por un seguimiento contínuo del profesor durante las clases.

Uno de los reportajes realizados durante el primer curso que más nos gusta es el de la exalumna iraní Jilla Mokhtari, sobre unas monjas de clausura.


Puedes ver el reportaje completo de Jilla pinchando aquí.

El Reportaje Multimedia también se ha convertido en un pilar importante dentro del curso. La unión de la fotografía con el vídeo y el audio producen un canal de comunicación muy poderoso y la posibilidad de grabar vídeo de gran calidad con las cámaras fotográficas, expande las posibilidades de los fotógrafos.

Tras un exhaustivo análisis de los accesorios más interesantes para la grabación, de las técnica de audio y de un estudio del guión, los alumnos realizan todos los años un Proyecto Multimedia.

El multimedia Royal Gait recupera un episodio épico, que tuvo lugar en la famosísima carrera de caballos de Ascot, la Copa de Oro.

Dibina cuenta la historia de una entrañable mujer de 76 años que ha dedicado toda su vida a la pesca de la angula, en Orio.


El lenguaje multimedia se extiende a todos los campos (documental, publicitad, bodas…) y se pueden crear piezas tan potentes como estas de Bleuetexperience.



Y por último os queremos hablar de la asignatura de Fotografía de Autor. Cada año los alumnos encuentran en este monográfico un espacio para expandir sus límites y encontrar una forma de expresión personal a través de la fotografía. Un descanso del apartado más técnico en el que, hasta nuestros alumnos más introvertidos, han dado rienda suelta a su capacidad creativa.

Este es un pequeño resumen. Puedes encontrar más información acerca del Curso Profesional de Fotografía en este enlace.

Y por supuesto, puedes contactar con la escuela para aclarar cualquier duda que tengas acerca del curso, en info@ivasfot.com o llamando al 943 425 424.

Abierto el plazo de matrículas para Curso Profesional de Fotografía 2019-2020

Claudia Andújar

La fotógrafa y activista Claudia Andújar (1931) comenzó en los años 70 un extenso trabajo de documentación del pueblo indígena Yanomami, retratando en sus fotoreportajes los estragos provocados por la depredación forestal y minera y colaborando con la comunidad a través de múltiples iniciativas.

Su trabajo continúa exponiéndose en las galerías tanto por su peso artístico como político. Y es que los efectos devastadores de los incendios de hace tan solo un año, sumados a las políticas de un presidente que no está interesado en los amerindios ni el medio ambiente, mantienen el debate abierto sobre la defensa pueblo de la Amazonía en Brasil.

El pueblo indígena respeta y defiende la selva. En su lucha por proteger su entorno y sus tradiciones, Claudia ha jugado un papel fundamental convirtiéndose en un miembro más de su comunidad entre la que muchos le llaman Madre.

Claudia no dispone de página web, pero la Fundación MALBA (Museo de Arte Latinoamericano de Buenos Aires) dispone de más información acerca de la artista desde que se hiciera en 2013 una exposición sobre su trabajo con los Yanomami y actividades relacionadas con ella.
Os dejamos el enlace a MALBA

Gabriele Galimberti

Gabriele Galimberti (Italia, 1977) ha pasado los últimos años trabajando en largos proyectos de fotografía documental alrededor de todo el mundo, algunos de los cuales se han convertido en libros, como Toy Stories, In Her Kitchen, My Couch Is Your Couch y The Heavens.

Su pasión por viajar y conocer personas de todo el mundo le han servido para fotografiar la diversidad en todas sus facetas. Si bien la luz en sus fotografías puede resultar algo artificial, tal vez por sus orígenes como fotógrafo comercial, lo que fotografía es auténtico y verdadero.
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Alain Schroeder

Los protagonistas de este retrato tan impactante son luchadores de Kushti, un estilo de lucha tradicional de la India. Practicados en un Akhara, los luchadores, bajo la supervisión de un gurú, dedican sus cuerpos y mentes a Kushti durante un período que va de 6 a 36 meses.

Es una forma de vida y una existencia espartana que requiere una disciplina rigurosa. Los luchadores experimentados dan ejemplo y transmiten sus habilidades en el hoyo y en la comunidad a los niños más jóvenes (de 7 a 8 años) y a los nuevos reclutas, a través de los cuales promueven la camaradería, la solidaridad y la fraternidad.
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