Hoy os traemos uno de los últimos trabajos de Mona Kuhn, una fotógrafa brasileña a la que hemos podido ver en la edición 2012 de PhotoEspaña. Nació en São Paulo, Brasil, en 1969, en una familia de origen alemán.

Hoy en día es una de las mayores representantes de la fotografía de desnudos gracias a la sutileza y el buen gusto que tiene a la hora de fotografiar a sus modelos. Su obra ha sido expuesta, y se incluye en colecciones públicas y privadas, a nivel internacional.

La serie Native ha sido realizada en su Brasil natal y ningún modelo de los que aparece en este trabajo es profesional. Os dejamos con unas palabras de Mona Kuhn explicando su trabajo, unas imágenes de Native y un vídeo.

Yo fotografió el desnudo como una esencia natural de lo que somos. Veo el cuerpo como una residencia de nuestras emociones, nuestra alma, nuestro ser interior. Para mí, hay una gran diferencia entre el desnudo y “el desnudo”. Alguien se siente desnudo cuando se ven sorprendidos con la guardia baja y / o en una situación en la que te sientes vulnerable. El desnudo en el que estoy interesado presenta una fuerza interior y la confianza que les impide “sentirse desnudo”. Se puede ver en mi trabajo que las poses son naturales y se ve confianza en los ojos de la gente que fotografío. Comencé a tomar fotografías a los 12 años, cuando mis padres me dieron una pequeña cámara Kodak para mi cumpleaños. Las primeras imágenes eran de mis amigos. En cierto modo, poco ha cambiado. Me gusta fotografiar a la gente que he conocido durante algún tiempo, o los buenos amigos de mis amigos. Me encuentro con personas a través del boca a boca, el novio de alguien, hermana, primo. Sigue leyendo →

Galería de imágenes de “Evidence”

Mona Kuhn emplea un lenguaje visual que es a la vez clásico y contemporáneo. En sus fotografías se entrelazan gestos tomados de la iconografía tradicional con el lenguaje natural del cuerpo de los sujetos. Lo hace con una fluidez y una gracia que proviene tanto de la intimidad con sus modelos como del dominio altamente cualificado del medio.

Mona Kuhn hace algo más que presentar el cuerpo para el espectador. Debajo de la relajada calma de la superficie de sus fotografías, se encuentra una energía explosiva: esta energía es controlada por la artista, que juega con el poder de la sensualidad. Las composiciones con planos y cambios de enfoque tientan al espectador y provocan la imaginación. Cada imagen explora las dualidades de la experiencia humana. La tensión y el desasosiego co-existen con la cálida luz del sol y la suave carne. Las situaciones y sus gestos son sugestivos pero en última instancia, ambiguos. Con una escasa referencia al medio físico, los cuerpos parecen flotar en un espacio de la imagen idílica, que forma parte de un relato onírico que existe más allá de la comprensión del espectador.

Las fotografías de Mona Kuhn existen en un espacio creado por el artista y el sujeto, dando al espectador una fascinante visión única, suspendida en el tiempo, cuando uno siente la resistencia y vulnerabilidad del cuerpo humano. Mona Kuhn trabaja muy cerca de sus modelos, a menudo con una profundidad de campo de sólo unos centímetros. Esta cercanía refleja su relación íntima con ellos y también crea una imagen casi con una superficie táctil. Sigue leyendo →